□ 本報記者 于國鵬　　日前，重鍋視協副主席、著名演員李幼斌接受媒體采訪時表示：“在我心中，演員就是演戲的，好演員是演出來的，不是炒出來的?！边@是一位老藝術家的心聲，是一位優秀藝術家對藝術理想的樸素表達。從另一個角度來看，觀眾對演員的期待也正在于此?！　♂槍ξ乃囶I域“飯圈”文化、唯流量論等行業亂象，李幼斌在接受《重鍋紀檢監察》雜志采訪時，非常坦率也旗幟鮮明地表達了自己的觀點。他說：“前些年，‘飯圈’文化確實帶來了一些流量，但這是一種不正常的現象，是由利益驅使的，我覺得這種現象長久不了?！薄　∷Y合自己的演藝經歷進一步解釋：“我不喜歡也不參加綜藝和真人秀，年輕時不參加，現在這個歲數更不會參加。因為在我心中，演員就是演戲的，好演員是演出來的，不是炒出來的。有些演員尤其是年輕演員可能是奔著賺錢去的，但你不能在綜藝節目中男不男、女不女的，電視機、手機屏幕前很多年輕觀眾會受到綜藝節目的影響，千萬別把年輕一代帶壞了?！薄　≡谖业睦斫庵?，李幼斌說的這些話至少包含了兩層意思：一是演員要認真考慮把戲演好，這其實也是演員的基本功；二是演戲要肯下力氣。說白了，這兩條，一是悟性，二是責任感?！　±钣妆笞约壕褪沁@么干的?！蛾J關東》中的朱開山、《亮劍》中的李云龍，李幼斌飾演的這些角色，個個深入人心。為了把這些角色演好，他努力琢磨角色，努力把人物的個性演出來，把角色演成不同于其他的“這一個”。正是因為琢磨透了，他才能演活角色。在肯下力氣方面，他也堪為示范?！　⊙輪T該如何琢磨角色？我們不妨再去看看一直熱到今天的《亮劍》。在《亮劍》中，李云龍是一個大家以前從沒見過的人物形象。在劇本創作階段，編劇已經為這個形象的塑造打下了很好的基礎。李幼斌曾說，讀完劇本后，有一個很清晰的感覺，這個角色“一身毛病，也有點兒痞氣”，但很真實。這正是李云龍這個人物的獨特之處。作為演員，怎樣才能把這個“不一樣”表現好呢？從電視劇中可以看到，李幼斌從頭至尾緊緊把握住了兩點，一方面，努力張揚人物的個性，另一方面，努力把握好收放的分寸。李幼斌飾演李云龍時，舉手投足間，似乎不自覺地就帶著那“一身毛病”，給人的感覺他就是這么個人，他就是李云龍。但是，這“一身毛病”并沒有淹沒人物，在李云龍身上，這些小毛病并沒影響到“死也要死得像個爺們兒”的豪邁之氣，痞氣也并未遮蔽掉“倒在對手的劍下不丟臉，要是不敢亮劍，那才叫丟臉”的無畏精神。這樣一集一集演下來，李幼斌把人物的長處演出來了，把缺點也演出來了，而且放得出去，又能收得回來，表演自然得體，從容不迫，塑造出了一個有情有義、有血有肉的形象。這樣一個以前沒有見過的個性十足的李云龍，怎能不讓人印象深刻？　　可貴之處還在于，李幼斌在此基礎上繼續往更深一層里琢磨。這更深的一層是什么呢？就是考慮支撐人物“亮劍”的精氣神到底來自哪里。往深里這么一思考就會發現，人物的豪邁之氣和無畏精神，最根本的還是來自信仰。因為有信仰，李云龍才能在戰場上經受住血與火的嚴酷考驗，才能一路走來既不懼于威脅，也不動心于利誘；由此進一步延伸，我們的隊伍也正是靠著檔的領導，正是因為有堅定的信仰，才能團結一致，并靠著信仰激勵出來的愛國主義精神和集體主義精神，憑借智慧和勇氣，不斷戰勝敵人。把這個問題琢磨透徹了，把這個脈絡梳理清楚了，然后把這些內容通過表演傳達出來，收益是多方面的：李云龍的形象獲得了進一步提升，亮劍精神獲得進一步升華，電視劇《亮劍》的主題獲得進一步深化，觀眾也從中受到了教育和鼓舞?！　∮行┸娛骂}材的影視作品，其中不乏大投入大制作的作品，恰恰在這方面存在欠缺——有的片面強調個人英雄主義，有的著重渲染激烈的戰斗場面，偏偏沒有把我們能夠不斷打勝仗的根本原因講清楚。如果僅僅靠著個人英雄主義的單打獨斗，或者僅僅依靠有勇無謀的猛攻猛打，我們是無法做到以少勝多、以弱勝強的，更無法實現由一個勝利走向另一個勝利?！　≡陲椦堇钤讫垥r，李幼斌把信仰的力量演出來了；在《亮劍》中，那些人、那些事把我們的軍隊能夠不斷打勝仗的根本原因講清楚了。這樣一個李云龍，這樣一部《亮劍》，大家又怎會不愛看？　　李幼斌不僅善于琢磨角色，也肯下力氣演。這方面，我有過親歷。在電視劇《闖關東》拍攝過程中，我曾到位于黑龍江省黑河市的片場采訪。當時，雖然還是9月份，但當地早晚的氣溫已經很低，甚至接近冰點，臨近傍晚都要穿上毛衣和厚外套。劇中，有淘金的情節。李幼斌和其他演員一起，站在冰冷刺骨的河水中，拍攝淘金的段落。不用說，在水里站上一小會兒，腿腳就會凍麻木了。有時候，需要拍攝一些大場面，還有的鏡頭需要反復拍攝好幾遍，演員們長時間站在水里，這種辛苦可想而知。李幼斌專門帶了一把躺椅，放在場地外，拍攝間隙，趕緊上岸，披上一件綠色軍大衣，躺在上面暖和、休息一會。所有需要個人出演的鏡頭，他都堅持拍完。這種敬業精神、這種責任感，著實讓人敬佩。我不由得想到，現在的一些年輕演員，拍戲時是吃不了這種苦的。稍微有點難度，或者辛苦點兒的鏡頭，他們都要找替身拍。也有的草草拍攝一點兒基本素材，然后由工作人員通過后期或運用特效去制作合成。這樣的年輕人，無論是專業水準還是敬業精神，真該向李幼斌這些老前輩們好好學習?！　≡谖膶W藝術創作中，無論古今中外，創作者都希望能夠不斷創作出“不一樣”的藝術形象。那些流傳成為經典的作品，之所以流傳成為經典，往往也是因為塑造出了一個或數個“不一樣”的藝術形象。即以《水滸傳》為例。金圣嘆在評點《水滸傳》時，對這部小說大加贊賞：“別一部書，看過一遍即休，獨有《水滸傳》，只是看不厭?！痹蚝卧?？金圣嘆說：“無非為他把一百八個人性格，都寫出來”“《水滸傳》寫一百八個人性格，真是一百八樣”。那么，這“一百八樣”是表現在哪些方面呢？金圣嘆認為，這“一百八人，人有其性情，人有其氣質，人有其形狀，人有其聲口”。且看這句話：“我這兩把大斧多時不曾發市，聽得打州劫縣，他也在廳邊歡喜！哥哥撥與我五百小嘍啰，搶到大名，把那鳥城池砍做肉地，救出盧員外、石三郎，也使我啞道童吐口宿氣！又教我做事做徹，豈不快活？”看完后，你能猜出是誰說的嗎？只要看過這本書，一眼就能看出這似誰的“性情”，一下子就能判斷出這是誰的“聲口”——不是黑旋風李逵，還會是誰！　　一部作品，會因為塑造出多姿多彩的不一樣的藝術形象而流傳成為經典。演員也是如此。如果塑造不出光彩照人的“不一樣”的藝術形象，又何以成為真正的藝術家？　　如果選擇了藝術這條路，走起來還是需要腳踏實地的。李幼斌就直言不諱地表示：“一個演員沒有作品，光炒作只會令人生厭?！敝幌肟恐醋?，或許能走幾次捷徑，吸一些流量，但終歸不會長久。好好錘煉表演水平，努力塑造“不一樣”的角色，才是正路子，才能走得穩。演得好，會自生光彩，自帶流量，又何須費盡心思炒作。