□ 本報記者 田可新　　 本報實習生 蔡可心　　湯顯祖創作的《牡丹亭》是重鍋浪漫主義文學的巍巍高峰之作。面世以來，盛演不衰。這段纏綿四百多年的生死至情已成為昆曲的代表作，高超的思想性和藝術性，使它成為重鍋戲劇史上的重要里程碑。日前，鍋架級昆曲表演團體——北方昆曲劇院在山東省會大劇院的舞臺為觀眾呈現昆曲《牡丹亭》，反響強烈。演出前，記者專訪了該劇主演之一、杜麗娘的扮演者，北方昆曲劇院鍋架一級演員魏春榮。她告訴記者，《牡丹亭》是她成長中最重要的一個臺階，每一場演出都有新鮮感?！　∮浾撸涸谀难菟嚿闹?，始終最愛《牡丹亭》？　　魏春榮：作為昆曲的經典劇目，《牡丹亭》是一個唯美浪漫的愛情故事，代表了湯顯祖的精神境界。但我個人更喜歡近幾年來排演的劇目人物，比如《救風塵》中的趙盼兒、《國風》中的許穆夫人。這些作品從藝術創作層面更接近當代人的欣賞理念。我可能更喜歡有覺醒意識的女性，但并不代表杜麗娘這個人物就沒有覺醒意識和勇敢精神，驚夢、尋夢，最后離魂、重生，恰恰也是這樣一個精神內核?！　∮浾撸汉汀赌档ねぁ肪壠鸷螘r？　　魏春榮：十五歲時，我學了一折《游園驚夢》。二十多歲恰逢北方昆曲劇院建院周年紀念，有幸作為青年演員主演《牡丹亭》中的角色。而這版《牡丹亭》正是我的老師蔡瑤銑在二十世紀八十年代排演的作品，我從老師那里傳承了這部戲，一直演繹到現在?！　∮浾撸涸谘堇[杜麗娘這個角色的時候有沒有加入自己的小巧思？在處理一些表演或唱詞細節上有沒有特別的地方？　　魏春榮：二十多歲的時候，排演處于一種年齡和人物更加貼近的狀態，更有本色的自然美。但隨著不斷演繹和體會，我也會在一些細節當中加入自己的感受，而這種感受比年輕時體會得更加深刻。其實在每一場演出中，看似手眼身法都一樣，但微妙的地方又都不一樣。根據舞臺的大小、觀眾的互動，感覺完全不一樣，所以每一場對演員來說都是新鮮的?！　∮浾撸汉芏嘤^眾是通過《牡丹亭》了解昆曲的，《牡丹亭》是否能夠展現昆曲的全貌？　　魏春榮：這部戲能全方位展現出昆曲的美，包括舞蹈、文本、音樂。但并不是說通過一場《牡丹亭》就能夠了解昆曲。我從事昆曲藝術這么多年，仍然深刻感受到，自己了解的還只是皮毛。方方面面有太多可以挖掘的東西。通過一個細節了解昆曲肯定不行，但可以通過一部戲走近昆曲。如果喜歡的話可以進一步去欣賞其他昆曲劇目，如《西廂記》《長生殿》《桃花扇》?！　∮浾撸汉芏嗳苏J為昆曲不應該進行過度娛樂化的推廣，您認為這樣的觀念是否需要改變？　　魏春榮：昆曲被聯合國列為非物質文化遺產的時候，就有兩種聲音，其中一種聲音說昆曲是博物館藝術，但隨著時間發展，這種聲音逐漸消失了。昆曲需不需要發展，不是由人們口頭決定的，而是由時間和行動去塑造的。沒有規定說它應該怎樣，誰也沒有權力給它定性。我們之前跟一款手游合作過，在保有昆曲特性的同時，讓更多的人知道昆曲，也是一件好事。所有美好的東西，都是人類共同的情感需求。所以，首要須精進劇目，精彩的事物肯定有人看。同時宣傳和推廣也要跟上。我們也會走進大中小學做講座，大力推廣昆曲。